SAW X [Uncut] 4K UHD

Zwölf Teile Freitag, der 13., 13 Teile Halloween, elf Teile Hellraiser, neun Teile Nightmare, acht Teile Chucky – kein anderes Genre lebt so sehr von Fortsetzungen innerhalb eines Franchise wie der Horrorfilm. Und nach einer kurzen Stotterphase im Motor von SAW zählt die 2004 gegründete Filmreihe zu den beständigsten Vertretern des Horrorfilms im Kino. Mit SAW X feiert man nun Jubiläum und bringt es im Schnitt auf einen Film alle zwei Jahre. Kein Wunder, dass man an John Kramer und seinen Taten festhält, denn bei einem Budget von 107 Mio. Dollar (für alle zehn Teile, wohlgemerkt) steht ein Einspielergebnis von 1,13 Mrd. Dollar auf der Habenseite – also etwas mehr als das zehnfache Einspiel-Kosten-Verhältnis. Nimmt man den künstlerisch und finanziell schwächsten Teil, SAW: Spiral, raus (der mit 20 Mio. Dollar das größte Budget und mit 40 Mio. Dollar das geringste Einspiel aufwies), kommt man auf einen Schnitt von 12,5 und damit rund 120 Mio. Dollar Einspiel bei rund zehn Mio. Dollar Budget pro Film. Soweit der kurze Ausflug ins Buchhalterische. Dass die Reihe rund um die Taten von John Kramer aka Jigsaw so erfolgreich läuft, liegt maßgeblich (und spätestens seit dem dritten Teil) an den kreativen und äußerst blutigen Fallen. Kein Wunder, dass es in Deutschland immer wieder zu Indizierungsanträgen kam, denen die entsprechenden Institutionen nicht selten folgten. Kaum eine moderne Horrorfilmreihe wurde dermaßen von Schnitten heimgesucht wie das SAW-Franchise.

Doch 2010 schien man mit dem siebten Teil, SAW 3D – Vollendung, erst einmal einen Deckel draufzumachen. Sieben Jahre dauerte es, bevor mit Jigsaw ein neues Kapitel aufgeschlagen wurde, das einen ganz neuen Blickwinkel erlaubte. Weitere vier Jahre zogen ins Land, bis dann mit SAW: Spiral eine Art Spin-off erschien, bei dem sich vor allem Hauptdarsteller Chris Rock hervortat. Rock hatte sich persönlich für ein Sequel starkgemacht, was zwar zu einem veritabel brutalen Film führte, den aber im Kino nicht viele sehen wollten. Dass es nun, drei Jahre später, mit SAW X wieder ein „Back to the Roots“ gibt, ist tatsächlich genau dieser Tatsache zu verdanken. Denn der mehr oder weniger gefloppte Spiral machte den Weg für eine Geschichte frei, die bereits in der Schublade lag, die man dann aber zugunsten von Rocks Vision erst einmal hinten angestellt hatte. Klar war, dass man wieder zu den Wurzeln des Franchise zurückgehen musste. Und da man offenbar auf Nummer sicher gehen wollte, kam man nicht umhin, auch Tobin Bell wieder als Hauptdarsteller anzufragen. Da dessen Alter Ego aber bereits vor einigen Jahren den Filmtod fand, musste man sich zeitlich in die Vergangenheit orientieren. SAW X spielt deshalb zwischen dem ersten und zweiten Teil. Als Regisseur gewann man Kevin Greutert zurück, der bereits den sechsten und siebten Teil inszeniert hatte.

Gewohnt ist man es, dass es mit einer Falle beginnt und die Geschichte des Films dann nach und nach (teils in Rückblenden) erzählt wird – immer wieder unterbrochen vom Wechsel in die Folterszenarien. Bei SAW X wird deutlich stärker und deutlich mehr Geschichte erzählt als bisher. Zwar gibt’s zu Beginn eine kurze Foltersequenz, die aber nur im Kopf von Kramer stattfindet. Ansonsten dauert es 35 Minuten, bevor der erste von Jigsaws auserkorenen Kandidatinnen und Kandidaten sein Schreckensszenario erleben darf. Das wird die Gorehound-Fans der Vorgänger vermutlich etwas anstrengen oder sogar langweilen. Dafür bekommt man allerdings mehr Einblick in die Seele Kramers als in allen bisherigen Filmen zusammengenommen. Und John tritt auch seinen Opfern gegenüber viel deutlicher und aggressiver in Erscheinung. In keinem anderen Film gibt er so viele Erklärungen selbst ab und lässt sie nicht einfach durch eine Minikassette verkünden. Das bietet zwar mehr Charaktertiefe, hält aber auch unnötige, bzw. redundante Beschreibungen parat. Amandas Sätze wirken mitunter sogar völlig obsolet. Herausragend ist dieses Mal die Darstellung eines der Jigsaw-Opfer: Synnøve Macody Lund in der Rolle der Hochstapler-Ärztin Pederson macht einen herausragend guten Job und dürfte von allen Gefolterten im SAW-Universum am meisten Eindruck hinterlassen. Als Zuschauer ist man geneigt, sie aus tiefstem Herzen zu verabscheuen, was einzig der Performance der Norwegerin zu verdanken ist. Vor allem in der letzten halben Stunde läuft sie zur Hochform auf und verpasst dem Film eine (kurze) Wendung, die es in der Form im SAW-Universum bisher auch noch nicht gab. Jigsaw mit seinen eigenen kruden Moralvorstellungen zu konfrontieren, hatte noch kein Film der Reihe auf diese Weise gewagt.

Ja, das ist überkonstruiert wie alle SAW-Filme. Die Tatsache, dass Kramer hier erneut innerhalb von kürzester Zeit seine Fallen aufgebaut hat und mit allen Eventualitäten rechnet, ist schlicht albern. Aber das war es bisher ebenso und irgendwo liegt darin ja auch ein gewisser Reiz der Filme. Dankbar darf man übrigens sein, dass die Produzenten und Regisseur Greutert sich dafür entschieden, die sehr oft zu sehenden Gesichter von Kramer und Amanda nicht digital zu verjüngen, um die vergangenen 18-20 Jahre, die seit dem ersten Teil vergangen sind, zu egalisieren. Man vermutete, dass das angestammte SAW-Publikum diese Maßnahme (die selbst in deutlich höher budgetierten Filmen oft unglücklich aussieht) nicht akzeptieren würden. Und, so viel sei gesagt: Tobin Bell sieht ohnehin kaum verändert aus (und muss als Krebskranker im Endstadium auch nicht 20 Jahre jünger wirken), während Shawnee Smith nicht mal im Ansatz nach den 54 Jahren aussieht, die sie mittlerweile zählt (okay, die Perücke ist gruselig). Dennoch gut, dass man sich gegen CGI-Deaging entschieden hat. Für den beschlossenen elften Teil gibt’s allerdings ein wehmütiges Detail für die deutschen Fans zu verkraften. Bodo Wolf, der Synchronsprecher von Jigsaw, war kurz vor dem Kinostart von SAW X verstorben. Sollte John Kramer im nächsten Teil mitspielen, werden wir ihn mit einer anderen Stimme hören.

Studiocanal macht’s mal wieder richtig und spendiert SAW X schon über die Blu-ray Dolby Atmos für beide Sprachausgaben. Die zahlreichen Licht- und Stroboskopeffekte eingangs des Films werden mit sehr aktiven und räumlichen Geräuschen wiedergegeben. Das Gleiche gilt für die Sounds, nach Jigsaws Vision bei Minute 7’00. Erstmals etwas dynamischer wird’s, wenn nach knapp 40 Minuten die Rohrbomben explodieren und kurz darauf geht’s auch in der Disko etwas lauter zu. Allerdings bleibt der Subwoofer dauerhaft eher unterfordert und so richtig viel Dynamik möchte nicht aufkommen. Die deutsche Synchro ist außerdem ein wenig zu leise eingebettet. Widmen wir uns der Signale auf den Heights, so schwingt sich schon der Twisted-Pictures-Nagel direkt zu Beginn und noch vor Filmeröffnung effektvoll von oben in den Stacheldraht. Daraufhin gibt’s Blitz-Sounds während der Szenen innerhalb des Kernspintomografen. Die Schreie des Opfers nach 6’45 hört man dann ebenfalls von oben, während der Score und atmosphärische Geräusche ohnehin fast dauerhaft mit auf die Heights gelegt wurden. Das Flugzeug nach knapp 15 Minuten düst natürlich auch greifbar über die Köpfe der Zuschauer hinweg und die Stimme der Ärztin nach 25’40 hallt sehr deutlich von oben nach. Das Gleiche gilt auch für die Stimmen im OP-Saal während des Eingriffs und bei 33’00. Die Diskoszene nach etwas über 40 Minuten bekommt dann ebenfalls Atmosphäre und sogar etwas Druck von oben. Bei 47’48 scheppert dann Glas äußerst überraschend und laut von oben auf den Zuschauer herab. Der Bohrer nach rund 80 Minuten ist ebenfalls quietschend zu hören. Allerdings hätte man dessen Geräusche noch wesentlich kraftvoller und verstörender integrieren dürfen. Gerade die diversen Fallen und Apparaturen böten genug Möglichkeit, für nervenzehrende 3D-Sounds. Leider wurde hier aber nicht das maximal Mögliche rausgeholt.

SAW X wurde mit einer Sony CineAlta Venice aufgenommen, die in 6K aufzeichnet. Ausgehend davon wurde ein 4K-DI erstellt, das von Studiocanal mit HDR10 gegradet wurde – selbstverständlich inklusive eines im Rahmen von Rec.2020 erweiterten Farbraum. Von Letzterem sieht man allerdings nur bedingt etwas. Wobei, es gibt Szenen und Bestandteile des Films, die tatsächlich davon profitieren. Das rote Licht der Bestrahlungsmaschine wird mit mehr Kirschrotanteilen zum Zuschauer gebracht und ist durch die höhere Kontrastdynamik auch noch etwas leuchtender in den hellen Bereichen. Das Gleiche gilt für die nicht selten zu sehenden Neonröhren, die noch etwas mehr Punch haben. Was die UHD Blu-ray ein wenig neutralisiert, sind die arg gelben Oberflächen. Die Blu-ray ist hier bisweilen etwas übertrieben gelb, während die UHD Blu-ray vor allem neutralen grauen Asphalt authentischer wiedergibt. Sehr deutlich zu erkennen ist die höhere Auflösung der 4K-Scheibe. Das lässt sich in Totalen erkennen (bspw. die Außenansicht auf das Gebäude, in dem die Operation stattfinden soll), aber auch bei Close-ups. Tobin Bells Haare und Falten kommen sichtbar detailreicher zum Auge. Noch mehr Unterschied zur Blu-ray sieht man im Encoding. Wo die Blu-ray teils sehr deutlich vermatscht, ist die 4K-Disk wesentlich feiner im Digitalrauschen und gibt sich auch bei näherem Hinsehen keine Blöße. Dadurch wirkt das fließende Bild souveräner und homogener als die Blu-ray. Und das sieht man wirklich deutlich, wenn man’s direkt miteinander vergleicht.