The Lodge

Mit Ich seh, ich seh hatte das österreichische Duo aus Severin Fiala und Veronika Franz vor rund fünf Jahren einen mehr als beachtenswerten Psychothriller inszeniert, dessen Grusel sich größtenteils aus den Figuren und ihren Geheimnissen ergab und der aufgrund der Kinder-vs.-Erwachsenen-Thematik schwer im Magen liegen blieb. Beste Erinnerungen an Michael Hanekes Funny Games beschwörte der Film seinerzeit. Kein großes Wunder, dass nun auch internationale Studios auf das Regie-Paar aufmerksam wurden und man ihnen mit The Lodge eine etwas größer angelegte Genreproduktion ermöglichte. Der Eröffnungsfilm vom Fantasy Filmfest 2019 entfernt sich vom strukturellen Grundgerüst nicht allzu weit von Ich seh, ich seh, Beide nutzen einen abgelegenen und isoliert wirkenden Schauplatz und konfrontieren dort Figuren miteinander, die durch Misstrauen aneinander geraten. Während dies in Ich seh, ich seh allerdings erst nach und nach entstand, ist es in The Lodge von Beginn an vorhanden. Hüben wie drüben ist es aber erneut eine Frau, die mit zwei kleinen Kindern umgehen muss (oder anders herum – je nach Betrachtungsweise).
Dabei mag zunächst abschrecken, dass ein Genrefilm mit einer Laufzeit von 109 Minuten nicht eben knapp ausfällt. Die Befürchtung, es könnte deshalb mal etwas langatmig werden, kann man zumindest nicht von der Hand weisen. The Lodge nutzt die Zeit aber effektiv. Und zwar, um seine Figuren ausgiebig einzuführen.

Die Konzentration liegt dabei ganz bewusst zunächst auf den Kids. Sie sind es, die den Schmerz ertragen müssen und sie sind es auch, die ein tiefes Misstrauen der zukünftigen Stiefmutter gegenüber haben. Grace (gespielt von Riley Keough aus It Comes at Night) taucht über 20 Minuten lang nur in Worten auf. Selbst ihre ersten physischen Auftritte sind zunächst schemenhaft hinter einer weißen Wand und später durch die beschlagene Scheibe des Autos zu sehen. Für den Zuschauer vermittelt das ein unbehagliches Gefühl.
Muss man sich ebenso vor ihr fürchten, wie die Kids das tun? Die kühle Atmosphäre des kommenden Winters und der verschneiten Berg-Gegend tut ihr Übriges dazu, dass es einen immer wieder fröstelt. Auch die unterschwellige Filmmusik, die meist von dissonant klingenden Geigen getragen wird, unterstützt das.
Ähnlich wie im Vorgänger finden Fiala und Franz zudem erneut Möglichkeiten, selbst erwartbare Geschehnisse schockierend und direkt zu inszenieren, wie es hier erstmals nach etwas über siebeneinhalb Minuten der Fall ist. Zweifelsohne rechnet man mit der Aktion. Doch die Konsequenz, mit der hier gefilmt und agiert wird, sorgt für den ersten Schlag in die Magengrube – was (erneut) noch verstärkt wird durch die Art, wie die Bilder eingefangen werden. Denn auch wenn mit Thimios Bakatakis ein anderer Kameramann beschäftigt wurde als in Ich seh, ich seh, so versteht sich auch der Grieche prächtig darauf, durch vornehmlich statische Einstellungen Atmosphäre zu erschaffen.
Statisch ist jedoch auch die zweite halbe Stunde, in der die Geschichte nur langsam an Fahrt aufnimmt.  Man bekommt zwar einen Eindruck von der Isolation und wähnt schon mal ein bisschen The Shining um die Ecke lugen, doch etwas mehr Tempo hätte es dann doch sein dürfen. Erst nach etwa 55 Minuten nimmt die Story dann eine gewisse Richtung an, die dem Zuschauer ein paar Rätselspielchen mit auf den Weg gibt. Die Dramatik und Dynamik zwischen den Figuren nimmt zu und kumuliert am Ende erneut in einer überraschend konsequenten Art und Weise. Der Weg dahin mag nicht sonderlich überraschend sein, ist bisweilen zu oberflächlich im Hinblick auf Grace‘ Vergangenheit, aber erneut ist es erstaunlich, wie konsequent das Regieduo sein (düsteres) Ding durchzieht.