Jungle Cruise 4K UHD

Disney hat weltweit vermutlich den größten Fundus an recyclebarem Inhalt. Und wenn man mal keine Realverfilmung einer Comicvorlage inszeniert, hält halt einfach ein Themenbereich aus den verschiedenen Mauswelten her. Bei Jungle Cruise handelt es sich um eine Attraktion, die man in Disneyland oder auch im Magic Kingdom wahrnehmen kann. Während dieser wird eine Flussfahrt auf großen Flüssen Asiens oder Afrikas nachempfunden, während ein Skipper die Fahrt mit Witzen auflockert. Schon seit der Eröffnung von Disneyland im Jahre 1955 existiert diese Attraktion. Da verwundert es fast, dass man so lange gebraucht hat, sie letztlich in einen Film zu verwandeln – abseits von Ideen, die 2004 (im Zuge des Erfolgs der Fluch-der-Karibik-Filme) erstmalig aufs Tablett kamen. Zwischen 2015 und 2018 verdichtete sich aber das Vorhaben erneut und von nun an war auch Dwayne Johnson mit von der Partie.

Nachdem man 2019 dann mit den Dreharbeiten fertig war, hatte Jungle Cruise das stolze Budget von 200 Mio. Dollar überschritten – was ihn zu einem der teuersten Einzelfilme überhaupt macht. Und dann ging’s im, wie so vielen anderen: Er litt unter pandemischen Bedingungen. Zwar gelang es, ihn halbwegs erfolgreich im Kino reüssieren zu lassen, doch ohne die parallele (kostenpflichtige) Auswertung über Disney+ wäre der Mauskonzern vermutlich in die roten Zahlen gerutscht. Das soll aber nichts über den Unterhaltungswert des Films an sich aussagen. Denn das zwischen Indiana Jones, African Queen und Auf der Jagd nach dem grünen Diamanten angesiedelte Abenteuerfilmchen ist durchaus kurzweilig. Was vor allem an Dwayne Johnson und Emily Blunt liegt. Wer den Ex-Wrestler mag, der liegt hier auf jeden Fall richtig. Auch wenn er zum x-ten Mal die gleiche Rolle spielt und in seinem Schauspiel wenig Varianz liegt. Auch hier gibt er den souveränen, gerne mal charmant-überheblichen Kerl, der das Herz immer am rechten Fleck hat. Vielleicht ein wenig süffisanter als sonst, wenn seine versammelten Gags auf der ersten Bootsfahrt auch mal etwas böser geraten, um einem Mädel aus gutem Hause den Mund zu versiegeln.

Sobald er aber im Zusammenspiel mit Emily Blunt agiert und die britische Darstellerin ihrem Repertoire an starken Frauenrollen eine weitere hinzufügt, bekommt Jungle Cruise eine herrliche Dynamik – schon alleine der Running Gag über ihre “Hosen” und die damit verbundene Emanzipationsdiskussion sind den Film wert. Und wenn ein Alphatier wie Johnsons Frank Wolff auf eine resolute Frau wie Lily Houghton trifft, gibt’s genug verbale Schlagabtausche, die dem Zuschauer eine Menge Spaß machen. Da kann man auch (fast) darüber hinwegsehen, dass der zweite offen schwule Charakter in einem Disney-Film (Lilys Bruder MacGregor) dermaßen klischeehaft dargestellt wird, dass es knallt. Auch wenn Jack Whitehall das eigentlich charmant darstellt.
Die Actionszenen, die über weite Strecken wirklich wie modernisierte Indiana-Jones-Momente wirken, überzeugen durchaus und sind rasant inszeniert. Leider verhindert die Dunkelheit in einigen Szenen eine bessere Übersicht. Das Mastering ist hier leider übertrieben düster. Übertrieben ist auch der Einsatz von CGI, was man leider immer wieder auch als solchen entlarvt und dem Ganzen tatsächlich das Flair einer künstlichen Touristen-Attraktion verpasst. Ein bisschen mehr Originalschauplatz-Setting hätte der Stimmung gut getan – muss ja nicht zwingend der brasilianische Amazonas sein. Vielleicht gibt’s in der beschlossenen Fortsetzung hier ja ein Umdenken.

Wer Disney kennt, weiß, was er bekommt: Dolby Digital Plus fürs Deutsche und DTS HD-Master fürs Englische – beides in 7.1. Und wer sich die Tonspuren des Mauskonzerns der letzten Jahre angehört hat, wurde immer wieder enttäuscht, weil sie oft (unabhängig von ihrer Kodierung) in der Dynamik arg beschränkt waren. Zuletzt klang beispielsweise Black Widow alles andere als gut. Allerdings darf man hier in Teilen durchaus Entwarnung geben, denn Jungle Cruise gehört von den Disney-Titeln der letzten Jahre eindeutig zu den besseren. Schon die Gitarrenklänge des akustischen Metallica-Cover-Songs werden fein aufgelöst dargestellt, während die Blubberblasen räumlich wiedergegeben werden. Hier lässt sich auch gegenüber der DTS-HD-Master-Spur des O-Tons kaum eine Differenz ausmachen. Geht’s um die Dynamik, waren zuletzt sogar oft die deutschen DD+-Spuren besser als die englischen DTS-HD-MA-Varianten, was in der Form auch bei US-Reviews immer wieder sehr kritisch angemerkt wurde. Tatsächlich erschafft man hier aber eine wirklich schöne Atmosphäre, die schon anfänglich funktioniert und erst Recht auflebt, sobald man in den Dschungel wechselt. Dort lebt nicht nur die Natur auf und erfüllt sämtliche Lautsprecher, auch dynamische Momente stechen hervor. Ob Frank nun vereinzelte Schüsse abgibt oder eine seiner präparierten “Fallen” zuschlägt, das klingt weder groß im Volumen, noch in der Spreizung beschränkt. Klasse in diesem Punkt sind auch die fauchenden Geräusche des Jaguars in der Spelunke. Auch die Stimmen der Synchro gehen in Ordnung, sind im Vergleich zum O-Ton vielleicht eine Spur dünner und weniger präsent.

Jungle Cruise wurde mit Alexa Minis und Alexa SXTs aufgezeichnet. Eingangs lag also eine Auflösung von 2.8K und 3.4K vor. Ob hiervon ein 2K- oder 4K-DI gezogen wurde, ist derzeit nicht herauszufinden. Allerdings ist durch die Fülle an CGI-Hintergründen und aufgrund des Mangels an echten, realen Hintergründen ohnehin nur schwer auszumachen, ob die UHD Blu-ray in der Detailtiefe wirklich besser ist. Eine der wenigen Einstellungen, bei der man etwas mehr Informationen in der Tiefe hat, zeigt sich bei 8’09. Dort sind Fenster- und Balkongeländer etwas besser definiert und Schornsteine im Hintergrund klarer erkennbar. Allerdings liegt Letzteres eher am HDR-Effekt, der den Himmel weniger überzeichnet. Die UHD BD zeigt noch weniger Körnung auf Oberflächen, was hier und da tatsächlich etwas nach Filterung aussieht, wenn es nicht an einem anderen “Effekt” liegt, den die 4K-Scheibe aufweist, denn: Wohl dem, der ein verdunkelbares Wohnzimmer/Heimkino hat. Das nochmals deutlich dunklere Mastering der UHD Blu-ray sorgt schon zu Beginn für sehr düstere Einstellungen und wird bei den Szenen in den Höhlen nach 67 Minuten so dunkel, dass man bei Restlichteinfall nurmehr die Fackeln erkennen kann. Zwar sorgt das für einen signifikant satteren Schwarzwert, eine bessere Durchzeichnung in gewissen Wolkensituationen (33’38) und weniger Überstrahlungen auf dem Wasser, doch das Ganze eben zum Preis eines generell sehr dunklen Looks. Szenen, die schon von der Blu-ray nicht gerade hell dargestellt werden und somit Anlass zur Sichtbarkeit von Details geben, sind über die UHD Blu-ray fast komplett schwarz (46’25). Hat man hier ein älteres OLED-TV-Modell, das noch mit etwas geringerer Helligkeit ausgestattet ist, wird’s zum echten Missvergnügen. Da hilft dann auch nur bedingt, dass Fackelschein etwas dynamischer und klarer abgegrenzt erscheint.

Wie bei Disney üblich, gibt’s für die UHD Blu-ray zwar keinen anderen deutschen Ton, sehr wohl aber ein Upgrade auf Dolby Atmos fürs Original. Glücklicherweise ist dieser hier dynamisch nicht schwächer wie die DTS-HD-Master-Variante der Blu-ray (was es bei Disney durchaus schon gegeben hat). Entsprechend können wir uns auf die Einbindung der Höhen-Informationen konzentrieren. Es beginnt mit der Integration des feinen Scores, dessen Choräle sich sanft auf die Heights legen. Dazu gesellen sich kurzzeitig Blubberblasen, wenn die Kamera durch das Wasser führt. Etwa nach sieben Minuten flattern dann ein paar lose Blätter über die Speaker und es zischen einige Messer über die Köpfe. Klasse ist das Pfeilsausen bei 8’56 und wenn die Szenerie in den Dschungel wechselt, gibt’s wunderbar atmosphärische Tiergeräusche. Zahlreiche Vögel mit unterschiedlichsten Sing- und Piepslauten bevölkern die Heights und öffnen die Atmosphäre. Während der Szenen auf dem Markt und in den Verkaufshallen werden die Heights ebenfalls einbezogen, um das Geschnatter und Gewusel der Menschen zu erweitern. Geht’s in den Kampf mit der Raubkatze, fauchte diese beim Salto ebenfalls mal kurz von oben. Cool sind die zahlreichen Affengeräusche nach 29 Minuten, die das Chaos im Käfig gut vermitteln. Crasht das U-Boot, gibt’s ebenfalls einige sehr lebhafte 3D-Sounds. Ebenfalls sehr lebhaft sind Regen und Käfergetier nach 48’40. Während der wilden Fahrt auf dem aufgewühlten Wasser nach etwas über 51 Minuten gibt’s dann durchaus mal anständige Subwoofer-Unterstützung und hier und da plätschert es ein bisschen von oben. Von dort ertönen dann auch die geisterhaften Stimmen nach 67’25, die ein bisschen Grusel erzeugen. Ebenfalls ein kleiner Schauer jagt über den Rücken, wenn die Bienen nach etwas über 77 Minuten durchs Heimkino brausen und ins U-Boot eindringen. Wirklich präsent ist dann das Geplätscher nach 90 Minuten, wenn Frank und Lily auf Tauchstation gehen. Da es auch im Finale noch mal einige direktionale 3D-Sounds wie Pfeile, Schreie oder sich versteinernde Wurzelgeräusch gibt, ist das in Summe ein rundes Ding.