Tyler Perry’s A Fall from Grace – Netflix

Tyler Perry ist eine Instanz in den USA. Die von ihm produzierten/geschriebenen/inszenierten Filme/TV-Shows und Serien tragen nicht selten seinen Namen vor dem eigentlichen Titel des Films oder der Serie, was nicht nur geschicktes Marketing ist, sondern für die anvisierte Zielgruppe ein Entscheidungsmerkmal.
Der unter wenig erfreulichen Umständen groß gewordene Perry (sein Vater misshandelte ihn) litt in seiner Jugend unter Depressionen, die er (inspiriert von einer Oprah-Winfrey-Sendung) irgendwann durch das Schreiben von Texten zu bewältigen suchte. Dieses Schreiben führte zu mehreren Bühnenstücken, die er im zweiten Anlauf nicht nur erfolgreich in Theatern unterbringen, sondern auch auf DVD verkaufen konnte. Allerdings nicht, bevor er zwischenzeitlich so arm geworden war, dass er in seinem Auto leben musste.
Heute ist er einer der bekanntesten Entertainer/Regisseure/Schauspieler/Autoren, die Amerika zu bieten hat. Tatsächlich listete man ihn 2011 als bestbezahlten Mann im US-Showbusiness. Hierzulande ist Perry allerdings ein weitgehend unbeschriebenes Blatt.
Das liegt vor allem daran, dass sich seine Geschichten meist an ein afroamerikanisches Publikum richten und auch entsprechende Themen verarbeiten. Am bekanntesten dürfte in Deutschland  noch seine Komödien rund um den Charakter der älteren Afroamerikanerin Madea sein (dargestellt von Perry selbst in Frauenkleidern).
Außerdem fiel er zuletzt als Colin Powell in Vice – Der zweite Mann auf.

Während vor allem seine Madea-Filme im Komödienfach angesiedelt sind und Perry sich ansonsten auch gut auf Romantik versteht, betritt er mit A Fall from Grace nun ein wenig Neuland.
Nicht nur ist es seine erste exklusive Zusammenarbeit mit Streaming-Anbieter Netflix, handelt es sich thematisch nun eher um einen Mix aus Gerichts-/Lebensdrama und (etwas) Romanze. Und außerdem ist es auch noch der erste Film, der komplett in Tyler Perrys neuen und eigenen Atlanta Studios aufgenommen wurde.
Erzählerisch läuft A Fall from Grace dreigeteilt hab. Zunächst erzählt Perry seinen Film in Rückblenden durch die Gespräche zwischen Grace und Jasmine.
Beginnend mit den romantischen Szenen des Kennenlernens von Grace und Shannon. 50 Minuten lang dominieren sie den Tenor und lassen auch den Zuschauer daran glauben, dass Shannon ein lieber Kerl ist. Dann, nach knapp einer Stunde, ändert sich die Stimmung schlagartig und heftig. Wir sehen, wie Grace von ihrem siebten Himmel in die sprichwörtliche Hölle abstürzt. Wie sie gefühlskalt wird und nur noch registriert, was um sie herum geschieht. Man leidet mit ihr, wenn sie den Feind im eigenen Haus hat, der ihr alles nimmt, was sie noch hatte: Ihr Geld, ihr Haus und ihre Würde. Bis zu einem eruptiven Gewaltausbruch folgen wir der Erzählung und sind dann in der Gegenwart angelangt.

Perry zeigt, dass er ein starker Geschichten-Erzähler ist, der nicht nur albernen Schabernack im Kopf hat, sondern sich durchaus auch auf seine Figuren konzentrieren kann. Nicht unüblich für ihn, wird auch A Fall from Grace von starken schwarzen Frauenfiguren getragen und behandelt nicht zum ersten Mal das Thema von Verrat in der Liebe und entsprechendem Missbrauch. Immer wieder scheint Perry seine eigene Vergangenheit zumindest in Details auch in seine Filme einzuflechten und sich an ihr abzuarbeiten. Gewalt (egal, ob physischer oder psychischer Natur) innerhalb der Familie/Ehe ist ein starkes Thema. Und es ist eins, das A Fall from Grace eindringlich vermittelt.
Auch deshalb, weil die beiden Hauptdarstellerinnen stark aufspielen. Vor allem Crystal Fox (The Have and the Have Nots) als Grace ist stark. Wenn sie wie ein verliebtes Kind in einem Feld voller Glühwürmchen steht und endlich wieder glücklich ist, wirkt sie weich und liebenswert. Doch sobald die Geschichte in die Gegenwart blendet und Jasmine eine völlig zersauste Grace mit müden, fast leblosen Augen ansieht, bekommt man es fast mit der Angst zu tun. Leider hält ihr Counterpart Mehcad Brooks in der Rolle des Shannon dieser Leistung nicht stand. Man hat schon Schwierigkeiten, ihm die Turteleien abzunehmen. Wenn er dann von einer Sekunde auf die nächste zum Kotzbrocken mutiert, wirkt das etwas aufgesetzt. Bresha Webb allerdings reißt das wieder raus. Den Wandel von der ist-mir-egal-Anwältin zur leidenschaftlich für ihre Sache kämpfende Vertreterin, die endlich Anerkennung erstreiten möchte, vollzieht sie glaubwürdig und mit Dynamik in ihren Recherchen und Ermittlungen.
Aufgrund der Intensität, die sich nach 50 Minuten mit bedrohlichem Ton ankündigt und aufgrund der spannenden Szenen vor Gericht sowie der überraschenden (wenngleich nicht ganz logischen) Wendung zum Schluss hält A Fall from Grace auch aus, dass das Erzähltempo betont langsam ist. Wer das Interesse an der Story erst gar nicht aufbringt, wird hier schnell nach der Vorspultaste suchen. Wer sich aber auf die Figuren einlassen kann, wird mit einem im besten Sinne altmodischen und intensiv gespielten Mix aus Drama und Thriller belohnt.

Wie bei Netflix‘ jüngeren Film-Exklusivtitel schon fast üblich, so spendiert der Anbieter auch hier eine Dolby-Atmos-Fassung fürs Englische und beschränkt sich auf das übliche Dolby Digital Plus fürs Deutsche.
Insgesamt werden beide Fassungen aber nicht sonderlich gefordert. Immerhin handelt es sich um einen langsam erzählten, vollkommen von Dialogen dominierten Film ohne jede Action (abgesehen vom Finale). Entsprechend ist meist nur der Center aktiv und die Surrounds werden nur bei wenigen Momenten der Filmmusik oder mal in Außenszenen genutzt. Der Subwoofer schaltet sich gar immer wieder in den Standby-Modus. Das, worauf sich der Ton jedoch konzentriert, macht er gut. Dialoge kommen klar und sauber aus dem Center. Die Stimmen haben eine angenehme Klangfarbe und sind tonal sehr ausgewogen. Hier gibt’s nichts zu meckern. Zumal der englische Ton das nicht wirklich besser kann. Ja, die Dialoge klingen noch etwas authentischer. Aber sie haben auch nicht mehr Volumen oder Präsenz.
Netflix hat A Fall from Grace außerdem eine Atmos-Spur spendiert, bei der man aber so realistisch sein sollte, diese nur für die reguläre Ebene zu bewerten. Denn wer bei einem Lebensdrama/Gerichtsthriller,das/der sich praktisch ausschließlich in Studioräumen aufhält, wirklich 3D-Sounds erwartet, der würde enttäuscht werden. Und so ist die Atmos-Ebene nicht schlecht, sondern einfach quasi nicht vorhanden. Ein wenig (sehr leise) hinzugemischter Score und der immerhin korrekt oben verortete Hubschrauber direkt zu Beginn (0’51) ein heftiger Bums nach 107’33 – und dann war’s das auch schon mit der Herrlichkeit an Soundeffekten über die Höhenspeaker.